Un disco sobre memoria historia i identidad.
¿Quién somos?
¿Sabemos realmente quiénes somos?
¿Podemos ser personas si no sabemos nuestra identidad?
¿Hay relación entre identidad i conocimiento del pasado?
¿Cómo afectaria a una sociedad tener una concepción distorsinada de su pasado?
Estas son las preguntas motor que han guiado la investigación y creación de la obra multidisciplinar de teatro documental llamada TRAMPANTOJO, o el relato de la historia de España, de cual ahora nos proponemos grabar un disco con las canciones sefardíes y populares que salen en la obra, junto con algunas escenas del espectáculo. Queremos acercar el mundo de TRAMPANTOJO a todo el mundo fuera de los escenarios y por eso nos proponemos grabar un disco que tendrá un formado "concierto teatralizado" con las canciones y algunos fragmentos de texto que contextualizarán las músicas grabadas, y que aparecen en la pieza teatral. En ella tratamos un tema de memoria histórica e identidad con relación al pasado andalusí de la península Ibérica y como, precisamente, el desconocimiento de este pasado afecta y dificulta nuestra construcción de una identidad diversa y plural.
Se trata de un proyecto empujado por la motivación de hacer justicia a este momento de nuestra historia. La época andalusí es el periodo histórico más largo que ha tenido la península Ibérica (va desde el s.VIII hasta el s.XV, entre los años 711 d.C y 1492 d.C), donde brotó una gran diversidad social y tolerancia cultural y religiosa, así como una producción de conocimiento científico y florecimiento de arte únicos en toda Europa.
Con la obra, queremos cuestionar el relato histórico que ha llegado hasta nuestros días que convierte en alteridad a nuestros antepasados y estrangeritza el legado de aquellos años de los cuales ahora nosotros somos herederos. A través de la obra queremos difundir el legado que tenemos del periodo andalusí, reivindicando su centralidad en la historia del territorio que habitamos y la de toda Europa, junto con la importancia en la conformación de este “nosotros” que somos ahora, y que interpela nuestra identidad.
A TRAMPANTOJO hacemos una propuesta propia y única de canciones sefardíes y populares de la península Ibérica. Temas como Morenika, La rosa enflorece, Dorme dorme, Hija Mia, La Tarara o A la una yo nací arreglados y adaptados por Ana Nicolàs, Marina Tomàs, Cristina Sales i Maria Villarejo. Creemos firmemente que la grabación de estas canciones contribuirá a la preservación de un legado tradicional y popular en formato inmaterial: la música. La forma de disco que queremos darle creemos servirá para difundir más ampliamente el legado andalusí.
Así pues, la financiación que buscamos desde este Goteo irá destinado a:
- Pagar el estudio y los técnicos que nos harán la grabación: Haremos la grabación del disco con [Dolmen Studio](https://dolmenstudio.es/). Ellos son una joven cooperativa, los integrantes de la cual tienen más de 10 años de experiencia en el mundo audiovisual y de producción musical. Apoyando a este proyecto, estarás también apoyando a un proyecto local, impulsado por jóvenes valientes que quieren luchar por su pasión y que trabajan desde el amor y el cuidado. Creemos que no hay mejor opción para inmortalizar nuestra música y palabras. Sabemos que estamos en muy buenas manos!!
- Pagar los gastos del disco y del propio crowfunding: Haremos un formato físico además de ofrecer a todos los mecenas que nos quieran apoyar un suuper merxan exclusivo por la ocasión y formaciones con las integrantes del grupo!
TRAMPANTOJO, o el relato de la historia de España fue el trabajo final de carrera de la directora Maria Villarejo, que se graduó en el Institut del Teatro de Barcelona dentro del itinerario de musical con esta pieza que ahora queremos inmortalizar con un disco.
Los objetivos de nuestro proyecto son los siguientes:
- Grabar un disco con las canciones sefardíes y populares de la península Ibérica, junto con las escenas de la obra para ayudar a inmortalizar y difundir el legado musical andalusí y la propuesta propia que hacemos.
- Visibilizar la herencia andalusí, musulmana y judía, dentro de nuestra sociedad para entender como es de estructural su legado en la conformación de nuestra identidad.
3. Difundir el legado andalusí, poniendo el foco en el legado musulmán y sefardí.
- Cuestionar la “reconquista” y la “invasión islámica” como un relato que se erige como mito fundacional de una España excluyente.
- Ayudar a la buena convivencia entre las diversas comunidades que forman parte de nuestra sociedad.
- Fomentar la empatía en el presente hacia aquello que consideramos foráneo, pero que quizás lo tenemos más cerca de lo que pensamos.
- Reivindicar la importancia y centralidad de la producción de conocimiento andalusí por el posterior Renacimiento europeo y la conformación de la actual tradición occidental.
- Romper con falsos mitos de pureza y unicidad hacia la nación española.
- Fomentar la apropiación de la diversidad cultural y religiosa de nuestro territorio.
Creemos que repensar esta parte de nuestro pasado como es al-Àndalus puede tener repercusiones positivas en el presente. La sociedad actual es culturalmente diversa, y la ciudad de Barcelona – de las más cosmopolitas del país- es un claro ejemplo del crisol de culturas que conviven en un frágil equilibrio dentro del rico tejido social de los barrios. Aun así, como en otros momentos históricos, se levantan voces en contra de esta diversidad.
Reconocer una herencia cultural diversa proveniente de este pasado andalusí nos puede:
- Ayudar a tender puentes entre las diferentes comunidades de la sociedad actual para propiciar una buena convivencia y un enriquecimiento cultural recíproco.
- Permitir configurar una memoria colectiva alrededor de una convivencia cultural que duró siglos, en la cual podemos encontrar un buen referente: Al-Andalus.
Sin el mundo andalusí -musulmán, cristiano y judío- no se entiende el riquísimo tejido cultural peninsular y esto nos impide mirar adelante aceptando una diversidad que es, en esencia, propia.
Por eso que queremos dirigir este proyecto a:
- Todo el mundo interesado al apoyar una cultura consciente, inquieta y comprometida con las necesidades de nuestro presente; que no tenga miedo a levantar la voz y reivindicar aquellos aspectos a los cuales no se ha hecho justicia.
- Aquellas personas sensibles a los procesos de reparación de memoria histórica. No creemos que nuestra obra de teatro pueda reparar 4 siglos de expropiación cultural, pero sí pensamos que a través del arte podemos hacer que muchas personas se pregunten sobre este periodo y se divulgue sobre este maravilloso patrimonio.
- Todas y todos aquellos que piensen que es importante tener en cuenta los medios para cumplir los objetivos. Nosotros hemos apostado por Dolem Studio, un estudio pequeño, impulsado por gente joven que vive su profesión con pasión, cuidado y profesionalidad. Queremos ser consecuentes con nuestra forma de pensar y de actuar, con lo cual, apoyando a este proyecto también estas apoyando a la economía local impulsada por gente del territorio.
- Este proyecto es para todas aquellas personas que quieran acabar con el racismo y de islamofobia, tan presente en la actualidad.
Marina Tomás Amado (1993) de Barcelona es creadora musical para espectáculos de danza: Kiri Island de Cía Labuena, 2021 y Morpheus and the seven sins dança Butoh de Orland Verdú, 2019; teatro: Ojo de LABDRAM, 2019 y Like si lloras - Colectivo VVAA, 2016; circo: Des(a)*nudarse de Cía Acroshibari, 2018; y para poesía de acción esènica: ¿Qué comerán las tortugas? con Jaume Muñoz, 2028 y Cuento de un hombre que huye de Cía Vivir del bolo, 2016. También ha participado como intérprete musical (guitarra y voz) con la gira del álbum Compañeras (2018-2019) con Joina y en la última temporada de la obrade teatro Canto yo y la montaña baila al 2022. Actualmente está girando como guitarrista con la María Rodara y ha iniciado su proyecto musical junto con la saxofonista Maria Cruz con quien ha sacado su primer álbum se num Arar. Se encuentra también haciendo la música vive del espectáculo Y’m not an influencer y TRAZO-Espacio habitable en construcción. Última incorporación al equipo, a TRAMAPNTOJO la Marina pose todo su talento a la guitarra y explorará la creación de su futuro espacio sonoro.
Ana Nicolas (1994) nacida en Salamanca, compagina su formación musical con sus estudios universitarios en filosofía. Se especializa en percusión histórica a través del Grado Superior de Música en ESMUC, con Pedro Estevan como profesor, en percusión tradicional de Salamanca con Mara Cañizal y en percusión gallega con Alba Alonso. Ha colaborado como percusionista con Le Concert de Nations, Collegium 1704, Camerata Iberia y Concerto Italiano entre otros. Actualmente forma parte de Sonorum Mare, Pretérito Imperfecto, Plebeyos Bailes e Iberia Auri. En TRAMPANTOJO Ana da vida con su habilidad en la percusión y, además, actúa.
Cristina Salas (1991) de Barcelona y nacida en Puerto Rico, se gradúa en Filología Hispánica en la UAB (2014) mientras hace de cantante en diversas agrupaciones musicales como The Walkband, Chocolate Sexy, o The Saved Velvet. Desde 2019 también participa como corista en diversas grabaciones de estudio por artistas como The Golden Grahams, Isaak War, Xavi Bluesfunk o Caz Mera. Actúa en diversas piezas teatrales como 1925 (La Farinera del Clot, 2016), Holly (Microteatro Bcn, 2017) o Almisdaé (Cia. La Coquera, 2019). En 2020 se gradúa de los estudios superiores de Arte Dramático en el Institut del Teatre y funda con sus compañeras de promoción la Cía. Maldita Eva, que presenta su primer espectáculo, Allí bajo las raíces en el Festival Mutis de Barcelona (2021) y en el FESTEME de Córdoba (2022). En 2023 participa como intérprete en la obra Las auténticas hembras alfa de Benidorm de Mamut Teatre, en la sala Cincómonos de Barcelona, y se incorpora al proyecto Queen for Kids de Tertulia Producciones. Dentro del proyecto TRAMPANTOJO da vida a múltiples personajes, y ve a las canciones.
Maria Villarejo (1995) de Cornellà de Llobregat es graduada en Psicología por la UB, y actualmente está finalizando sus estudios en Arte Dramático del Institut del Teatre de Barcelona. Su formación abarca también las disciplinas de canto, danza y circo en telas aéreas.
En el audiovisual, ha trabajado en la serie de Movistar + Matar al Padre (2017) y en las cuatro temporadas de la serie Oh my goig! de BTV (2016-2020). En el teatro destaca a su interpretación en La casa de Bernarda Alba (Sala Ars, 2022-2023), Almisdaé (Cia. La Coquera, 2021) y La Rebeldía Posible (Sala Muntaner, 2017). Anteriormente formó parte durante tres años de la cía. Magatzem d’Ars, actuando en varias obras infantiles y juveniles. Recientemente ha actuado con la cía. La Melancómica en su producción Ellas, cosas de chicas.
Con TRAMPANTOJO, o el relato de la historia de España -proyecto con el que se gradúa en interpretación- se estrena como directora y dramaturga de una pieza de creación propia multidisciplinar, donde actúa, canta, baila y realiza un número de telas aéreas.