MONSTRAS

Quién no teme a las monstruas?...La primera webserie feminista de ficción y en galego de la historia hecha por un equipo íntegramente formado por mujeres???!!!

Una buena historia de ficción
El guión es muy bueno, en serio que lo es (lo dicen las actrices); la historia obligará a las espectadoras a reinterpretar permanentemente informaciones que ya conocían. Y esto enmarcado en una huida de los formatos televisivos para continuar la tendencia actual de aproximación a la narrativa cinematográfica: entre nuestros referentes estéticos para esta historia se encuentran Girlhood (Céline Sciamma, 2014) o Blue My Mind (Lisa Brühlmann, 2017).

Un equipo de monstruas ilusionadas
En Corentena trabajamos solo con personas que, como nosotras, se identifican socialmente como mujeres feministas: primero, porque estamos más cómodas en el momento creativo; segundo, porque es a partir de esas subjetividades que tal proceso creador se construye; y tercero, como parte irrenunciable de la autoorganización feminista de las mujeres en el ámbito cultural ante unas industrias que nos excluyen, discriminan y minusvaloran sistemáticamente. En esta ocasión somos catorce profesionales que nos reunimos, aparcando nuestros trabajos remunerados, para poder contar esta historia; pero no solo lo hacemos por amor al arte, francamente, lo hacemos porque lo pensamos necesario, vitalmente (para nosotras) y políticamente (para todas nosotras) bajo la convicción de que querrás verla. Sino no perderíamos nuestro tiempo, ni tu dinero.

Trabajar con el feminismo
No somos trabajadoras culturales apolíticas: trabajamos a favor de una política cultural feminista, por lo que, de ninguna manera, somos neutrales ideológicamente. Nuestras historias parten de unas subjetividades que habitan este mundo como mujeres: se construyen sobre nuestras experiencias violentas, sobre nuestro dolor y nuestro sufrimento; pero no solo, también son historias que nos celebran, que celebran nuestras alianzas prohibidas, nuestras resistencias. Estamos decididas a contar el placer de las mujeres, empresa hermosa la nuestra.

Trabajar desde el feminismo
Siempre nos dijeron que nos resignásemos: que el audiovisual era el territorio de la ansiedad y el maltrato. Pues todo para ellos. Nosotras vamos a otro ritmo, despacio pero firme, cuidándonos a nosotras mismas y a las demas mientras trabajamos; no queremos sufrir y menos cuando hacemos lo que más nos gusta hacer.
Una producción desde el feminismo significa que el método y el proceso de creación es feminista, trazando relaciones horizontales que nos permitan idenfiticarnos con la historia y con los personajes, que nos permitan autoreconocernos a nosotras mismas en las otras. Estamos aprendiendo a hacerlo así: respiramos - aprendemos a controlar los nervios - a gestionar las dificultades inesperadas - nos cuidamos - nos preguntamos - paramos - respiramos - paramos otra vez - respiramos - seguimos - creamos.

En galego
Una historia en galego, simplemente porque es nuestra lengua, la lengua que hablamos. Nunca comprenderemos la mediocridad que esconde el hecho de que, sabiéndola, no se apueste por ella para la creación cultural en Galiza: para nosotras es evidente que el galego contribuye a situarnos de manera excepcional en el mundo. Hay que tener la mente bien cerrada o no querer ver para, efectivamente, no verlo.

De la precariedad a la independencia
Corentena Producións no tiene ayudas institucionales ni pertenece a la industria audiovisual; trabajamos siempre desde la precariedad: la financiación sale de nuestros (ya precarios) bolsillos, los tiempos son escasos al tener que compaginar esta con otras (ya precarias) actividades remuneradas. La situación es compleja pero también nos garantiza que nunca, nadie o nada más allá de nosotras mismas, va poder decidir que dejemos de hacer lo que queremos hacer, de contar las historias que queremos contar.

Músicas feministas
Muchas creadoras nacionales como Flow do Toxo o Glitchgirl e internacionales como Sara Hebe nos prestaron sus temas para petar nuestras historias de melodías subversivas.

Visionado inmediato y gratuito
"Monstras" estará disponible a finales de noviembre de 2019 en el canal de Youtube de Corentena Producións y es que no solo queremos hacer una webserie, también queremos que la veas cuanto antes.

“Monstras” esconde una buena historia de ficción producida con unas características y bajo unas condiciones únicas en Galiza. Se trata de un proyecto excepcional que consideramos necesario para el convulso momento político y social que atravesamos. Nosotras trabajamos con la convicción de que será una webserie polémica, pensada para el debate y la reflexión, en un contexto en el que el monstruo de la ultraderecha se despliega en ofensiva de poder heteropatriarcal.
Corentena Producións no tenemos un objetivo en absoluto menor: nosotras queremos hacer proyectos que remuevan conciencias si, pero queremos hacer proyectos que interesen a las audiencias. Esta es nuestra principal premisa para decidirnos o no por una historia resistente: que tú quieras verla.

Corentena Producións la formamos tres mujeres que coincidíamos en espacios de militancia feminista y que, con el paso del tiempo, simplemente, nos hicimos amigas: Eire García, Miriam Carril y Mariña López. Empezamos entonces a compartir nuestras inquietudes laborales, culturales y artísticas, y a observar como estas estaban absolutamente atravesadas por el trabajo político que desarrollábamos en los espacios organizados.

Eire García (Nigrán, 1991) es doctoranda, guionista y directora. Además de sus investigaciones en el marco de la Teoría Feminista del Cine y de los diversos trabajos para Corentena Producións, tiene una amplia trayectoria en certámenes nacionales, entre los más recientes: el 2º Premio (compartido) Xuventude Crea de Fotografía 2018 con la obra “Retratos feministas” (2018) y el 1º Premio de Videoensaio Internacional de los III Premios María Luz Morales de la AGA con la obra “Propaganda de guerra” (2019).

Miriam Carril (Muxía, 1992) es historiadora del arte y directora artística. Tras haber realizado diversos trabajos en el campo de la investigación de los movimientos artísticos contemporáneos como "A importancia do texto. Unha análise da escrita de Ana Mendieta" (2018), compagina estos con con otros proyectos para Corentena Producións. Actualmente trabaja como atrezzista en la serie de televisión "A Estiba" (Voz audiovisual 2019).

Mariña López (Compostela, 1989) es actriz, profesora de teatro y poeta. Está licenciada en Interpretación Textual por la ESAD de Galicia. Además de los diversos trabajos para Corentena Producións, recientemente ha impartido obradoiros de teatro con perspectiva de género en la Biblioteca Pública Ánxel Casal, de Compostela, y también ha ganado el 1º Premio del XXIII Certame de Poesía Francisco Añón con la obra “Agora que nos roubaron” (2019).

Aunque Corentena Producións aparece a finales del año 2018, esta se gestaba ya en tres cortometrajes anteriores Azul Eléctrico (2016), Triloxía da Raiva Vol. 1. A Dor (2018) y As Mulleres Salvaxes (2019) que realizamos juntas y que demostraron la necesidad de crear un proyecto que las amparase a todas, que las hilase a todas en el tiempo.

AZUL ELÉCTRICO (Electric Blue / Galiza / 2016 / 19’02’’). Cortometraje codirigido, coproducido y autofinanciado por Patricia Torres, Eire García, Miriam Carril y Mariña López y con participación en diez festivales estatales e internacionales, entre los que destaca su presencia en la Selección Oficial del IV Imperfectu Fest: Festival Internacional de Cine y Estudios de Género (Cuerpo, ciencia y tecnología), en Tijuana (noviembre de 2017).

TRILOXÍA DA RAIVA. VOL.1. A DOR (Rage Trilogy. Vol.1. Pain / Galiza / 2018 / 4’30’’). Cortometraje actualmente en circuito de festivales. Eire García Cid: guión / dirección / producción / fotografía / cámara / edición; Mariña López Varela: interpretación / producción; Andrea Diz: interpretación; Andrés Meixide: interpretación; Glitchgirl: música

AS MULLERES SALVAXES (The Wild Women / Galiza / 2019 / 22’). Cortometraje actualmente en circuito de festivales; recientemente estrenada en la Sección Ultravioleta de la XVI Edición del Festival de Cans. Eire García Cid: guión / dirección / fotografía / cámara / edición; Antía Otero García: sonido / ayudante de dirección / ayudante de fotografía / script; Menina Arroutada: interpretación / producción / foto fija / making of; Mariña López Varela: interpretación / producción; Miriam Carril Rivadulla: interpretación / producción / dirección artística; Paloma Saavedra: interpretación / producción / ayudante de producción ejecutiva / ayudante de arte / peluquería; Patricia Torres: interpretación / producción ejecutiva; Glitchgirl: música.

A pesar de ser tres compañeras las que gestionamos Corentena Producións, a cada uno de los proyectos se suman muchas más mujeres que son parte activa y habitual de la productora y que, en definitiva, son también Corentena; entre ellas destaca Patricia Torres, quien estuvo con nosotras desde el principio y que también trabajará en "Monstras".

Patricia Torres (Nigrán, 1989) es actriz, productora, improvisadora y profesora. Está licenciada en Interpretación Textual por la ESAD de Castilla y León. Trabaja como actriz en diversas producciones, entre ellas: “Lobos e Cordeiros” (Galiwood 2018) y “Serramoura” (Voz Audiovisual 2017).

Con el proyecto de "Monstras" volverán al equipo, después de su participación en nuestro anterior cortometraje "As mulleres salvaxes", compañeras fundamentales como Paloma Saavedra y Menina Arroutada, además de poder contar de nuevo con la música de Glitchgirl.

Paloma Saavedra (Tui, 1988) es actriz y directora. Está licenciada en Interpretación Textual por la ESAD de Galicia y especializada después en voz y performance en París. Trabaja como directora en Avelaíña Teatro y como actriz en varias producciones, entre ellas: “O sabor das margaridas” Netflix (CTV, 2018) y “Serramoura” (Voz audiovisual, 2018).

Alex Rei “Menina Arroutada” (Zurich, 1980) es cantante, actriz y productora musical. Estudia Interpretación Cinematográfica en el Centre d’Estudis Cinematográfics de Catalunya. Trabaja como actriz en varias producciones, entre las que destaca “Coma” (GlichGirl Krakhaus Records, 2018).

“Monstras” es el proyecto más ambicioso de Corentena Producións hasta el momento, por lo que presenta una fantástica ampliación del equipo; y es que somos cada vez más, se suman así: Antía Costas, Paula Santiago Pier, Neves Costas, Lucía Alcaina, Vanesa Calviño, Beatriz Saiáns, Sara C. Lorenzo y Dunia Álvarez. Esperamos darles una calurosa bienvenida a este nuestro territorio proscrito!

Antía Costas (Moaña, 1987) es actriz, pandereteira, improvisadora y payasa. Está licenciada en Interpretación Textual por la ESAD de Galicia. Alma mater da CIA Moito Morro Teatro que cuenta con producciones como: “Es-ketches” (2013-2015) o “MiMadriña” (2015-2018).

Paula Santiago Pier (A Coruña, 1991) es actriz y cantante. Está licenciada en Interpretación Textual por la ESAD de Galicia y cursó un Máster en Teatro Musical. Posee una amplia experiencia profesional en teatro y audiovisual y es integrante de la compañía "8mm teatro" con la que improvisa en las tablas y en la vida.

Neves Costas (Nigrán, 1960) es actriz y cuentacuentos. Estudia en el año 2012 Atención Sociosanitaria a persoas dependentes en institucións sociais. En el campo del teatro destaca la siguiente formación: el curso de Iniciación al teatro para a animación Socicultural en el IES Primeiro de Marzo, Baiona (2002) y el Taller Encontro de Contacontos da Agrupación Amigos do Conto (1999). Ha sido miembra del grupo de teatro “Comediantes Denigrantes” y de “Vichelocrego” en el cual sigue participando actualmente.

Lucía Alcaina (Muxía, 1993) es historiadora del arte orientada hacia la gestión de proyectos culturales. Cursó el Màster de Estudis Avançats en Historia de l’Art en la Universitat de Barcelona (UB). Desarrolla el labor de gestora del proyecto de arte en las calles "Muros do Nordés" (Muxía, edicións 2016, 2017 e 2018) y cuenta con una amplia experiencia en la dinamización cultural.

Vanesa Calviño (Rodeiro, 1989) es patronista y diseñadora. Actualmente estudia el último curso de Moda en la Escola de Patronaxe, Corte, Confección e Deseño Susa Suárez en Compostela; además, es propietaria de Mestizaxe, tienda de ropa y complementos (2010-1013, Lalín) y dependienta, patronista y diseñadora en A Costureira Viaxeira (2016-2019, Compostela).

Beatriz Saiáns (Nigrán, 1991) es fotógrafa y realizadora audiovisual. Está licenciada en Comunicación Audiovisual y tiene, además, un Máster en Género y Comunicación de la Universidade Autónoma de Barcelona. Entre sus proyectos destacan: el cortometraje “Cinema anémico” (2016) y los documentales “Anti-mulleres. Existir mal” (2016) e “Historias de Non-ficció” (2018).

Sara C. Lorenzo (A Coruña, 1986) es cámara y técnica audiovisual. Doctoranda en Comunicación por la Universitat Pompeu Fabra, Grupo de Investigación en Estética dos Medios Audiovisuais (CINEMA). Participa en muchos proyectos entre los que destaca su trabajo como editora en el programa “Ó fío do retrato” (Ibisa Tv e Tv7, 2010) y su trabajo en iluminación en el cortometraje “Sen Escrúpulos” (Carlos Seijo, 2008) premiada en el Festival ON/OFF de Cinema de Ribadeo (2008).

Dunia Álvarez (O Grove, 1984) es creativa audiovisual graduada en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Vigo al tiempo que compagina sus estudios con su trabajo como informática. Ha participado en la producción de videoclips de bandas galegas como Tractor Troy, Franc3s, Banda Crebinsky... y como auxiliar de dirección en la serie "Escoba!", de Ficción Producciones para la TVG. En 2018 se edita su libro-documental “A meca dos cines”, presentado en el festival de Cine Internacional de Ourense (OUFF).

Desde Corentena solo diremos que somos un equipazo y que si el cortometraje "As mulleres salvaxes" nos permitiría encontrar los límites de la zona civilizada, "Monstras" nos permite asomarnos sin barandillas a un lugar desconocido pero que existe, que existe para quien quiera encontrarlo.
Te invitamos a asomarte con nosotras